谁高?

在图层背面有安德烈瓷器厂的品牌商标和深色手写的签注：“薇拉·里哈切娃2019年复刻自查尔斯·伯顿·巴伯的《谁高？》”。

这幅画是由安德烈瓷器厂的画家薇拉·里哈切娃根据英国艺术家，动物学家，主流派场景与儿童和动物大师查尔斯·伯顿·巴伯（1845年至1894年）绘制的。

这位艺术家在他的一生中获得了英国的认可，成为皇家艺术学院的荣誉会员。 他作品的主要主题是动物流派和动物日常场景。 艺术家设法在他的画结合英国人民对高品质的绘画，儿童和动物的热爱。 查尔斯·巴伯的客户是富有的英国家庭。在19世纪90年代初期，他的作品吸引了维多利亚女王的注意。 艺术家被授予描绘王室的孩子以及他们的动物的权利。

这些来自富裕家庭的可爱和乖巧的孩子总是由艺术家在时尚的英式内饰中展示。艺术家画布上的可爱的儿童和动物是彼此很好的伙伴。

对瓷器绘画技术的精通掌握，使安德烈瓷器厂的艺术家和杰出复刻师薇拉·里哈切娃得以在瓷器上复制查尔斯·巴伯（Charles Barbara）的画，这是一幅异常复杂的绘画。

艺术家制作的带有小女孩和狗的流派场景令人惊叹。 小女孩竭尽所能，与狗的身高，四足的朋友相称，为此，她用脚爬上了一本厚厚的书。 现场充满了温柔，多愁善感，良好的幽默感和柔和的讽刺。 它具有非凡的活泼和审美情趣。

当代人-查尔斯·巴伯的绘画崇拜者一直注意到他的作品的现实主义。 艺术家用动物和儿童绘制的场景以优美的姿势引人注目的自然，准确地传递了儿童的肖像特征和动物品种的特征。 儿童的情绪-总是表现出画家绘画中的笑容，充满湿气的眼睛，笑声和体贴。 在转移各种物体（头发，窗帘，天鹅绒，丝绸，地毯，动物皮）的质地时，他没有平等的地位。

薇拉·里哈切娃复制了查尔斯·巴伯的画，详细再现了作者的想法和他的瓷器绘画风格的特点。 瓷器上的画面逼真，生动，具有微妙的过渡，精心的细节处理和物体纹理的精确再现。 笔迹干净，光滑，具有柔和的光影造型。 颜色高贵，内敛，背景上的色色调占主导地位，组成中心的光线占主导地位。

从历史上看，在瓷器上复制着名艺术家绘画的传统可以追溯到19世纪，这是欧洲和俄罗斯瓷器生产的鼎盛时期。 那个时候，在俄罗斯帝国的皇家瓷器厂，或是柏林皇家制造厂和法国塞夫尔瓷器制造厂，艺术家们已经达到了高水平的技能，并重新绘制了名画瓷层上的贵族绘画。 昂贵的瓷画被认为是一种奢侈品，他们按订单制作，装饰在镀金的框架; 用于装饰宫殿内部，或是将它们作为赠送的礼物。

专家们认为瓷器上的绘制技术被特别复杂，因为它与烧制过程中温度影响下颜料颜色的变化有关。在瓷器上的创作过程有时候需要花费好几个月，并且只有认真遵守工艺流程，师傅才能在绘画中达到高水平的细节和配色方案的独特性。

在开始作品之前，艺术家绘制了混合颜料的技术图，尝试着色，并准备了色调调色板。 绘画是通过逐层釉料进行的，重复应用彩色图层的最小笔触，每个图层都是通过烧制固定的。 同时，每种颜料都有自己的温度处理规模。图层创建的工艺过程包括在730-820摄氏度的高温下进行5次煅烧。

这瓷层查尔斯*伯顿*芭芭拉的绘画复制瓷层展示了安德烈瓷器厂所取得的高水平的技术和绘画技巧，该公司致力于恢复丢失的瓷器艺术历史传统。

图层完成后装饰在一个现代化的镀金长方形框架中。